न्यूयॉर्क फैशन वीक में 6 उभरते हुए डिजाइनर जो वसंत / ग्रीष्म 2020 के लिए आपके रडार पर होने चाहिए

कैरोलीन हू के सौजन्य से

न्यूयॉर्क फैशन वीक वर्षों से प्रवाह की स्थिति में है। डिजाइनर आते हैं और जाते हैं, सामने की पंक्तियों को संपादकों और प्रभावितों के बदलते मिश्रण से भरा जाता है, और इस सितंबर से, सप्ताह को आठ से छह दिनों तक छोटा कर दिया जाएगा। लेकिन जो नहीं बदला है वह है युवा, बोझिल प्रतिभा का उत्साह और उत्सव - और यह धारणा न्यूयॉर्क में फैशन के इतिहास के लिए विशेष रूप से सच है। टॉम फोर्ड, मार्क जैकब्स, माइकल कोर्स और कैरोलिना हेरेरा जैसे शहर में लंगर डालने वाले मुख्य कलाकार, न्यूयॉर्क फैशन वीक के उभरते डिजाइनर अपने-अपने चरणों में - या आउटडोर ट्रैक या हाई स्कूल जिम - एक नए, कच्चे परिप्रेक्ष्य की पेशकश करने के लिए, जो प्रमुख लेबल बस नहीं कर सकते हैं, जो भविष्य के फैशन को आकार देने में मदद कर सकते हैं और आने वाले दशकों के लिए बन जाएंगे।

नीचे, आपको इन सीमा-धकेलने वाले युवा डिजाइनरों का चयन मिलेगा जो वर्तमान में न्यूयॉर्क फैशन वीक को ढाल रहे हैं। कुछ में केवल कुछ मौसम होते हैं, जबकि अन्य में धीमी गति से जलने का प्रभाव अधिक होता है, जो पिछले कुछ वर्षों में अपनी क्षमता में बढ़ रहा है। किसी भी तरह से, इन अप और आने वाले डिजाइनरों ने पहले ही संपादकों, खरीदारों और स्टाइलिस्टों के ध्यान और प्रशंसा को समान रूप से पकड़ लिया है। और जब यह वर्ष के सबसे कठोर सप्ताह में से एक के दौरान फैशन की भीड़ के बीच सही समर्थन को सुरक्षित करने के लिए कोई आसान उपलब्धि नहीं है, तो इन डिजाइनरों ने ऐसे बिंदु बनाए हैं जो बहुत याद आ रहे हैं। न्यूयॉर्क शहर की सड़कों पर कैरोलीन हू की रहस्यमयी अपारदर्शिता और देवो की कुरकुरी व्याख्या - जो पहना और प्रतिष्ठित किया जा रहा है, आपकी दृष्टि को बनाए रखने के लिए दूरदर्शी काम के दो ऐसे उदाहरण हैं।



पेरिस 99

अगर वहाँ एक बात है, न्यूयॉर्क स्थित लेबल पेरिस 99 सबसे अच्छा करता है, तो वह अपनी प्रामाणिक जगह पा रहा है और हर तरह से झुक रहा है। 2017 के अंत में लॉन्च किया गया, ब्रांड हर जगह मिठाई, रंगीन गेनिंग ड्रेस से प्रेरित इंस्टाग्राम फीड को जीवंत करने के लिए जिम्मेदार था। संस्थापक पेरिस स्टारन की दादी की एप्रन द्वारा। वे थोड़ा रॉकबिली और थोड़ा प्रीप थे - एक स्पष्ट रूप से स्पष्ट नहीं, लेकिन दुनिया के लिए पेरिस 99 के अद्वितीय फैशन बिंदु को पेश करने का सही तरीका है।



अपने स्प्रिंग / समर 2019 संग्रह के साथ, स्टार ने अपने दृष्टिकोण को और भी अधिक इंजेक्ट किया, टीबीआर के साथ साझा करते हुए कहा कि वह 1950 के दशक में घर के बाहर और अंदर दोनों जगहों पर मुक्ति के लिए महिला भूमिकाओं के 'प्रतिबंधात्मक विचारों' को प्रेरित करने से प्रेरित थी, जो 1960 के दशक में मौजूद थी और चल रही थी। आज।' हस्तनिर्मित चेरी बटन और ज़िप खींचने जैसे विचारशील अलंकरण के साथ, और फूल डिजाइन और मिनी सिल्हूट को लगातार शामिल करके स्त्रीत्व की प्रतिबंधात्मक धारणाओं पर मज़ाक उड़ाते हुए, पेरिस 99 आधुनिक फैशन की व्याख्या करता है कि कैसे चल रही बातचीत में एक हल्की, लेकिन सच्ची स्थिति प्रदान करती है।

'#MeToo आंदोलन के मद्देनजर, मुझे लगता है कि ऐसे लोगों का एक समूह था जो स्त्रीत्व के माध्यम से अपनी शक्ति को पुनः प्राप्त करना, गले लगाना और सक्रिय रूप से व्यक्त करना चाहते थे,' स्टारन ने कहा। '[पेरिस 99] एक संशोधनवादी लेंस के साथ देखता है, उन रुझानों और फैशनों की उत्पत्ति हुई है जहां महिलाओं के पास अधिकार और स्वतंत्रता नहीं थी जो वे अब करती हैं।'



कैरोलिन हू

कैरोलिन हू का जन्म शेन्ज़ेन, चीन में हुआ था, जहाँ उनके कलाकार पिता ने उन्हें कम उम्र में तेल चित्रकला सीखने के लिए प्रोत्साहित किया था। वर्षों बाद, एक जानने वाली शिक्षिका ने सुझाव दिया कि वह अन्य माध्यमों का पता लगाएगी - और उनके फैशन डिजाइन का प्यार पैदा हुआ। उसने अपने स्नातक अध्ययन के लिए सेंट्रल सेंट मार्टिंस में अपने शिल्प में महारत हासिल की, उसके बाद पार्सन्स ने अपने स्वामी के लिए काम किया, और बाद में टोरी बर्च और जेसन वू सहित अमेरिकी फैशन मेनस्टाइल डिजाइनरों के तहत काम किया। यह एक 30 वर्षीय डिजाइनर के लिए एक प्रभावशाली फिर से शुरू हो गया है, लेकिन अगर उसका पहला संग्रह कोई संकेत है, तो यह वास्तव में केवल शुरुआत है।

'मुझे हमेशा रोमांटिक और भावनात्मक चीजों, नाजुक विवरणों और वस्त्रों के लिए प्यार मिला है,' हू एक साक्षात्कार में साझा किया गया उसके साथ न्यूयॉर्क टाइम्स शैली पत्रिका इस साल के शुरू। उन भावनाओं को हू के सभी कार्यों के माध्यम से सच होता है, जहां विशेषज्ञ शिल्प कौशल शानदार वस्त्रों से मिलते हैं - जैसे कि ट्यूल, मखमल, और रेशम - एक नाजुक दृष्टि के साथ, पानी के रंग, बैले, और मोनेट के मुक्तहस्त ड्राइंग की याद दिलाते हैं, जिसमें से उनकी पहली फिल्म न्यूयॉर्क फैशन है। सप्ताह प्रस्तुति से प्रेरित था।

किम शुई

वूमेंसवियर डिजाइनर किम शुई ने 2016 में अपने नाम के लेबल की स्थापना के बाद से अपने संग्रह को ताजा, रोमांचक और अपने खुद के बेहद खास ब्रांड सेक्सी रखने के लिए नए तरीके खोजे हैं। चाहे वह प्रिंटेड बॉडी-हगिंग वाली मिनी ड्रेस, जिसमें मैचिंग इवनिंग ग्लव्स हों, या एक स्ट्रक्चर्ड। ब्रोकेड बस्टियर, शुई के पास ऐसे कपड़े बनाने के लिए एक नैक है जो स्त्रियों की कामुकता को पूरी तरह से टुकड़ों में पहनने वाली महिलाओं द्वारा सुनाई जाती है - जो उन पुरुषों के लिए नहीं है जो उनके रास्ते को पार कर सकते हैं।



शुआई के पहनने योग्य कृतियों को सेलिब्रिटी सेट द्वारा भी प्रतिष्ठित किया गया है, जो काइली जेनर, गिगी हदीद, सोलांगे नोल्स और कार्डी बी जैसे नामों की गिनती प्रशंसकों और नियमित ग्राहकों के रूप में करते हैं। इन बढ़ते सह-संकेतों के साथ, यह अनुमान लगाना आसान हो जाता है कि शुई इस अवसर पर कैसे बढ़ेगा। क्या अधिक है, शुई की प्रतिबद्धता और उसकी कास्टिंग में विविधता का लगातार उत्सव हमेशा एक जोड़ा खुशी है।

क्रिस्टोफर जॉन रोजर्स

क्रिस्टोफर जॉन रोजर्स के लिए यह एक बड़ा साल रहा है। पिछले फरवरी में अपनी दूसरी न्यूयॉर्क फैशन वीक प्रस्तुति के बाद, रोजर्स ने इस अतीत को जून में 2019 सीएफडीए / वोग फैशन फंड में एक फाइनलिस्ट के रूप में दावा किया। उनका सेलिब्रिटी ग्राहक मिशेल ओबामा से लेकर किम पेट्रास, लिज़ो, और ट्रेसी एलिस रॉस तक फैला हुआ है, और उन्होंने फैशन के आंतरिक चक्र के दिलों को जल्दी से जल्दी जीत लिया। ब्रांड के बड़े-से-बड़े टुकड़े और विस्फ़ोटक, रंगीन दृष्टि के साथ, क्रिस्टोफर जॉन रोजर्स कहानी दुनिया बनाते हैं जो अभी भी वास्तविक लगते हैं, कॉमेडी से प्रेरित कपड़े जो अभी भी गंभीर और रीगल महसूस करते हैं।

'मैं उन लोगों पर अपने कपड़े देखना पसंद करता हूं जो स्वाभाविक रूप से टुकड़ों और डिजाइन की ईमानदारी की ओर बढ़ते हैं,' रोजा ने एक में साझा किया 2018 के साथ साक्षात्कार न्यूयॉर्क टाइम्स स्टाइल पत्रिका। “मैं उन्हें चाहता हूं ड्रेसिंग के साथ आने वाले आनंद और विचारशीलता की पहचान करें। ”

यह केवल उचित है कि यह आने वाला सीज़न एक बड़े, अधिक रोमांचक अध्याय के साथ-साथ चलने योग्य होगा, क्योंकि ब्रांड एक अधिक स्केल-बैक प्रस्तुति के बदले अपना पहला रनवे शो आयोजित करेगा।

मना क्लब

फ्रेंड्स एंड पार्सन्स ग्रेड्स यूनर शाओ और 'स्टेफ' पुजेन झोउ समकालीन रेडी-टू-वियर लाइन रिफ्यूज क्लब के पीछे उत्सुक संस्थापक हैं। न्यूयॉर्क शहर में स्थित है, दोनों डिजाइनर चोंगकिंग, चीन से जयजयकार करते हैं - चीन के कई स्थानों में से एक है जिसने सोशल मीडिया और समाचार नेटवर्किंग साइटों पर #MeToo आंदोलन के किसी भी चर्चा पर प्रतिबंध लगा दिया है। उनके अविश्वास की प्रतिक्रिया में, Refuse Club का जन्म हुआ।

शाओ टीकेआर को बताता है, 'रिफ्यूज क्लब सिर्फ एक ब्रांड नहीं है, बल्कि हम दोनों के लिए एक निजी कला परियोजना भी है।' “जब हम एक साथ स्कूल में थे तब हमने राजनीति और प्रचार के बारे में बहुत सारी बातें की थीं, लेकिन हमारे पास अपनी राय बताने के लिए कोई माध्यम नहीं था। रिफ्यूज क्लब हमारे विचार बनाने के लिए एक जगह है जो एक सार्वजनिक चर्चा में निजी थी। हम इस तथ्य की सराहना करते हैं कि हमें अपनी कला के साथ बोलने की अनुमति है और दृश्य भाषाओं को साझा करने और अवशोषित करने के उपकरण के रूप में सावधानी से उपयोग किया जाएगा। ”

उनके ड्राइव, मिशन और शुद्ध शिल्प कौशल के साथ, रिफ्यूज क्लब लक्स के कपड़ों में कठिन, संरचित बाहरी कपड़ों और ढीले, स्त्री परिधानों की एक सहज श्रेणी प्रदान करता है जो संयुक्त राज्य और चीन दोनों के अपने अनुभवों और प्रभावों को एक साथ जोड़ते हैं। 'यूरो-केंद्रित ब्रांड फिगर-हगिंग सिल्हूट के माध्यम से स्त्रीत्व को व्यक्त करने में उत्कृष्ट हैं, हमने सुंदरता को ढीले-ढाले, पारंपरिक डिजाइनों में पाया है जो प्राकृतिक मानव शरीर की तथाकथित खामियों को पूरा करते हैं।'

Deveaux

देवको ने खुद को एक अमेरिकन समकालीन ब्रांड के रूप में पेश किया, जो पिछले सीजन के अपने शुरुआती शो में त्रुटिहीन सिलाई, क्लासिक सिल्हूट, लक्की, ऊन, कश्मीरी और कपास सहित पारंपरिक कपड़ों के साथ शुरू हुआ।

क्रिएटिव डायरेक्टर द्वारा स्थापित और स्थापित फैशन फोटोग्राफर टॉमी टन, देवो के वस्त्र - न्यूनतम, और वर्कवीयर-प्रेरित - एक अद्वितीय परिप्रेक्ष्य प्रदान करते हैं जो शैली और पहनने योग्यता को समान रूप से महत्व देते हैं। और किसी तरह, यह इस तरह से किया जाता है कि यह ऊब या अतिरंजित महसूस नहीं करता है। यह शांत और कुरकुरा है, और टन के मार्गदर्शन में, न्यूयॉर्क शहर की सड़कों पर क्या पहना जा रहा है, इसकी एक रोमांचक व्याख्या।